Discusión en Montevideo

Arte comprometido en Uruguay En el Uruguay, durante la dictadura lo más importante fue el canto popular. O sea, como arte comprometido está la música. Laura Canoura es una de las cantantes de música popular más importantes de Uruguay. Ella empezó en la época de la dictadura. Si buscas una manifestación donde se representó la oposición al régimen fue más la música porque lo demás estaba más censurado. El canto popular lo que tuvo fue el arte de decir las cosas sin decirlas por eso no hubo una censura directa. Como que todo el mundo sabía lo que se quería decir... como una doble lectura. Ese fue el único medio de resistencia. En la literatura tampoco porque había mucha censura en muchos sentidos pero en las artes plásticas, en la pintura o en la escultura donde no había una censura, no se me ocurren cosas que hubieran salido porque aquí no se daban las instalaciones, no había performances. Eso vino después.
Artistas populares La exposición de Nélida Romero, aquella que se llamó "Salsipuedes" fue un hito. Esta artista no se considera descendiente de europeos. Ella considera que sus raíces son los charrúas y siempre hizo obras basadas en tratar de rescatar todo lo que fuera lo charrúa en el Uruguay, que no lo encontraba porque casi no lo hay. Ahora hay de alguna manera un cambio sobre la importancia de las culturas indígenas a raíz de los descubrimientos de los restos de indios. Se han dado cuenta, por los vestigios que se han encontrado, que en realidad estaban más desarrollados de lo que se decía. Conozco un caso, del cual no sé cuál es su origen social, de una persona que es jardinero y que pinta. Pero los casos de artistas de origen popular que hayan trascendido son contados con los dedos de una mano. Peluffo hizo una exposición hace cuatro años titulada "Como el Uruguay no hay". Ahí fue la primera vez que vi impresiones plásticas de origen popular: Habían afiches y fotos... había como una especie de muestra de Masarés que era sobre Gardel. Masarés ya murió, él era un pintor de autos, pintaba cartelitos en los carros de los verduleros que era fanático de Gardel y en la puerta de su casa -que es un chalecito por camino Maldonado Km. veintipico- construyó un Gardel en hormigón de tamaño natural y le ponía música atrás y lo hacía cantar y la pared está toda pintada como si fuera un bar. Yo no conozco. No hay tantos casos de personas que trasciendan a nivel plástico y que sean de origen humilde. El origen de la formación de la clase media "culta" es europeo. Lo que pasa es que hasta los 30s y 40s eran los concursos, las becas y los viajes a Europa... entonces todos tenían acceso. Bellini, por ejemplo, era de origen humilde y se fue a Europa. Hubo una época al principio del siglo que se podía acceder al viaje a Europa: cualquiera que estuviera capacitado o que tuviera la suerte de ganar un concurso, aunque no fuera por sus propios medios, iba a Europa.
Identificación con Europa De manera inconsciente, si quieres, tenemos un mayor respeto a la cultura europea que hacia la americana. Inconsciente y consciente! Lo que he vivido en mi facultad, por ejemplo: si tenéis que investigar algo o bibliografía sobre algún tema, vas a ir primero por Europa. No hay una identificación ni política, ni social, ni cultural con los Estados Unidos, a pesar de que los Estados Unidos tengan los museos tal vez más importantes del mundo. Es que hay una realidad de que nosotros somos como europeos. Uruguay y Argentina es lo más europeo que vas a encontrar: en la arquitectura, en la gente, quien más, quien menos tenemos abuelos españoles, descendientes de italianos.
Carnaval El carnaval es muy fuerte, es una experiencia que dura dos meses. Dicen que es el carnaval más largo del mundo porque todo el mes de enero y febrero hay tablados. Tablados eran escenarios de tablas que se hacían en las esquinas de cualquier calle de barrio. Hoy de esa forma tan popular no existe, pero sí existe en clubes o en lugares abiertos donde actúan los distintos grupos. El carnaval para mí es de los fenómenos más fuertes del Uruguay, de los más populares y de los más propios. El carnaval tiene distintas categorías: Están las murgas, que además los disfraces no se parecen a nada, en qué están inspirados? Están inspirados en los trajes de murga, no los podéis asimilar a nada. Después están las revistas que puede ser un género más común porque es donde bailan las mujeres, donde hay una vedette y un grupo de baile. Después están los lubolos con los tambores. Después están los parodistas que son parecidos a las murgas pero que bailan más y hacen una parodia. Y luego, otra categoría que son los humoristas. La categoría más popular es, sin duda, la murga y los negros y lubolos (los lubolos son los blancos que se pintan de negro). Todos los días en Montevideo, en distintas zonas podéis ir, pagáis una entrada y podéis ver dos murgas, por ejemplo. A mí me encanta y creo que es una expresión que tiene importancia porque la gente lo ha promovido no porque haya sido promovido desde el Estado en ningún momento.
Arte culto vs. arte popular Lo que pasa es que yo creo que aquí se hace un corte para mí todavía muy abrupto entre lo que es arte culto y arte popular. Al no trascender esa barrera lo popular queda como... Lo popular en el arte ahí se convierte en la artesanía. Claudia, la de la Escuela de Diseño entendía que la artesanía era como un modo de mucha gente como de un "currito", como un rebusque de tener unos pesos vendiendo cosas que para ella no son de un nivel artístico. En cambio, hoy por hoy hay gente profesional que tampoco tiene posibilidades de acceder a determinado público entonces va a esos lugares "Tiempo Funky", "Imaginario Sur", cosas que son de otro nivel que el mercado de los artesanos porque ahí hay otra cultura, hay otra formación plástica detrás. El mercado de los artesanos no tiene una formación en la Escuela de Bellas Artes. Hay muchos artistas que tienen la formación pero que no lograron llegar entonces económicamente buscaron hacer lo que podría ser artesanía pero de mucha mejor calidad que otro tipo de gente como los artesanos vendiendo en la calle. Son representaciones de arte hechas en la ciudad por gente sin preparación artística que tienen una actitud muy generosa de poner su obra en público y que no están valorados, no se les reconoce, tal vez porque desde el punto de vista estético no cumplen con los cánones.
Influencias En México, por ejemplo, la influencia indígena ha perdurado hasta el día de hoy. Aquí en el cono sur no podemos decir que no sea indígena, pero los indígenas fueron exterminados. Aquí hubo influencia de Siqueiros, un artista mexicano que vivió aquí. Torres García y Barradas son dos pintores nuestros que vivieron en Europa. Torres García tenía su teoría del constructivismo que está emparentado con el cubismo. Alfonso Fonseca fue alumno directo de Torres. No hace mucho que murió. Hace poco se habló mucho de Fonseca. Ahora están rematando sus cuadros en los Estados Unidos.
Apoyo europeo Hay un centro europeo financiando una instalación de artistas uruguayos de arte comprometido. Ahí está la influencia de lo europeo; ellos son los que están pagando para que eso se pueda hacer. Después hay un premio muy importante en pintura que es auspiciado por la embajada de Francia. Ahí se presenta muchísima gente con todo tipo de obra. Hace muchísimos años que está ahí. El premio es un viaje a Francia con estadía. La intendencia que antes de la dictadura daba premios a los artistas uruguayos, dejó de hacerlo. Las únicas premiaciones que había eran de entidades extranjeras. Lo que no existe en el Uruguay y que sí existe en otros países es que una gran empresa si patrocina a un artista, le descuentan parte de lo que tenga que pagar en impuestos. En el Uruguay se está intentando que haya una ley de que las grandes empresas como Coca-Cola financien la cultura y se les descuente por ello una gran parte de lo que tengan que pagar al estado en impuestos. Hay intercambios? Europa financia a algunos artistas uruguayos pero Uruguay no financia? Tú estás hablando de realidades económicas distintas. Uruguay no está ni pudiendo en este momento mantener a la gente que se muere de hambre. - Pero hay que se está muriendo de hambre en Italia. Sí, pero la cosa es distinta: allá no hay pobreza, aquí hay pobreza. Un joven uruguayo no va a tener nunca la posibilidad de viajar a Europa si no tiene apoyo. Aquí, por ejemplo, todos los músicos jóvenes tocan en las misma orquestas de todos para poder sobrevivir y a la vez tienen sus empleos porque lo que ganan es muy poco. Un chico que vive acá no tiene ni para pagar los conciertos.